近兩年在國內(nèi)，大家都習(xí)慣稱這個專業(yè)為“視覺傳達”，但平面設(shè)計與視覺傳達之間到底是不是完全相等的關(guān)系？平面設(shè)計又該注意哪些關(guān)鍵點？如何做作品集才能收獲名校OFFER？

平面設(shè)計作為近些年很多同學(xué)都會選擇的熱門專業(yè)，吸引了很多人的目光聚集。近兩年在國內(nèi)，大家都習(xí)慣稱這個專業(yè)為“視覺傳達”，但平面設(shè)計與視覺傳達之間到底是不是完全相等的關(guān)系？平面設(shè)計又該注意哪些關(guān)鍵點？如何做作品集才能收獲名校OFFER？小編將在本期的干貨文章中為大家一一解答這些問題，還沒有g(shù)et到這些點的同學(xué)就快點收藏起來啦！

 平面設(shè)計與視覺傳達 

要具體的介紹這二者之間的關(guān)系，那就要先看看平面設(shè)計專業(yè)的官方介紹。

平面設(shè)計（Graphic Design），是以“視覺”作為溝通和表達的方式，通過使用多種不同的方法去創(chuàng)造和結(jié)合符號、圖像和文字等向受眾傳達想法或訊息的藝術(shù)表現(xiàn)形式，是一門集電腦技術(shù)、數(shù)字技術(shù)、美術(shù)知識和藝術(shù)創(chuàng)意于一體的綜合學(xué)科。

雖然說起來十分學(xué)術(shù)，但通常我們提起平面設(shè)計時，很多人的印象大概還是遍布大街小巷的打印店，或僅僅是一些看起來很簡單的Logo設(shè)計。其實隨著平面設(shè)計的發(fā)展，它與視覺藝術(shù)之間的界限越來越模糊，為了跟進平面設(shè)計當下的廣域發(fā)展，許多國內(nèi)外院校和機構(gòu)都開始稱呼新型的平面設(shè)計為視覺傳達設(shè)計，這便是這兩個名稱間關(guān)系的開始。

與其說二者間的關(guān)系是互等，不如說視覺藝術(shù)傳達是平面設(shè)計專業(yè)發(fā)展后，包含在其中的一個主要分支。大家可以通過一個表格很清晰的理解一下二者之間的相似與不同。

雖然傳統(tǒng)的平面設(shè)計目前已經(jīng)逐漸向交互界面、網(wǎng)站設(shè)計、產(chǎn)品造型設(shè)計、廣告設(shè)計、視頻媒體等方向發(fā)展，有現(xiàn)代化、多元化、多媒體的發(fā)展趨勢，但視覺傳達在設(shè)計上會更加多元化、形式也趨向于多媒體形式表達，有較多的視頻處理和廣告設(shè)計以及拍攝的內(nèi)容。

簡而言之，平面設(shè)計相對更偏向純藝術(shù)領(lǐng)域，即 fine art，注重的是圖形和顏色之間的搭配，側(cè)重點是美學(xué)。而視覺傳達則更偏向交互設(shè)計，即 communication design，注重的是交互體驗和交互感受，側(cè)重點是功能性。

 平面設(shè)計的手法展現(xiàn) 

在平面設(shè)計的作品集當中，字體的選取和搭配，排版布局規(guī)則，留白規(guī)律等等都是一些需要留意的關(guān)注點。除此之外還有很多必須get到的地方，不知道大家是否留意到了呢？

字體方面：

（1）請務(wù)必選擇易讀性較高的字體，太多的字體類型擠壓在一起也是非常難以識別的，盡量使用簡單協(xié)調(diào)的字體組合。

（2）將字體、形狀等需要強調(diào)的內(nèi)容放大。適當?shù)卮钆渖?，讓需要強調(diào)的部分看起來巨大醒目。

（3）排版中，各種元素間距需要根據(jù)實際情況來調(diào)整，內(nèi)容多的時候可以適當收緊，少的時候可以適當放松。間距大小都需要兼顧到基本的可讀性，分太開和離太近都很難讓人閱讀。

（4）確保你選取的字體和你的內(nèi)容保持一直的調(diào)性。帶有圓角的字體看起來會更加友好，棱角分明的字體看起來更加強硬，襯線體會看起來更加優(yōu)雅而精致。

（5）想要讓文字排版擁有高度的一致性，最好的方法是找到一套包含各類字重、字形的字體族，這樣確保了多樣性和一致性。

排版方面：

（1）保持簡單，但是別忘了最基礎(chǔ)的原則。使用有對比度的配色，用穩(wěn)固而均衡的排版框架。

（2）將內(nèi)容和信息排列得更加層次化是視覺設(shè)計中最重要的部分，調(diào)整你的內(nèi)容中元素的色彩和比例，可以觀察到它在整體視覺中重要性的變化。

（3）許多優(yōu)秀的設(shè)計作品都會充分運用對稱的技巧。運用對稱手法的時候，確保對稱雙方在視覺的厚度上的一致。

（4）留白會賦予設(shè)計中各種元素以足夠的呼吸的空間，給用戶以想象的空間。它讓內(nèi)容更加集中和易讀，也不會因為凌亂而讓用戶分心。

（5）如果你在設(shè)計一份多頁的文檔，最簡單的方式就是復(fù)制頁面，然后替換其中的圖片，然后編輯文本內(nèi)容。合理地運用線條點綴，保持樣式的一致性。

其它方面：

（1）在你動手開始設(shè)計之前，確保你掌握了所有的需求和全部的細節(jié)。調(diào)研、閱讀、搜集素材。素材的搜集讓你掌控足夠多的事實和內(nèi)容，而調(diào)研則會確保這個設(shè)計是深思熟慮之后的成果。

（2）在設(shè)計之前，將你所搜集的相關(guān)的圖片、色板和其他視覺作品集中到白板上，這樣可以方便你尋找靈感，找到共同的特點、主題和調(diào)色板，并且最終應(yīng)用到項目中去。

（3）使用諸如Canva、Dribbble、behance 這樣的網(wǎng)站來瀏覽別人的作品，借助搜索和過濾來尋找符合你需求的作品、風(fēng)格和樣式，在模仿和創(chuàng)造中構(gòu)建屬于自己的作品。

（4）設(shè)計并不是脫離時代的存在。不論你此刻關(guān)注的是哪個領(lǐng)域，請務(wù)必關(guān)注正在發(fā)生的事情，保持對新動態(tài)的敏銳意識，從社交媒體到新聞時政，最新最重要的信息終歸是對你有所裨益的。

（5）排列好各種元素，選好文字，做好配色，確保對比度和留白，這些都是技巧。但是技巧不是唯一重要的事情，你還要勇于創(chuàng)新，適時地打破規(guī)則，提出創(chuàng)新的思路。

 平面設(shè)計作品集如何做？

一本優(yōu)秀的作品集內(nèi)容上應(yīng)該涉及到那些方面呢？

合格的作品，一般關(guān)乎到以下幾個方面：1.生活性  2.商業(yè)性  3.學(xué)術(shù)性

生活性：設(shè)計源于生活，你應(yīng)從生活的角度，以設(shè)計的手段去思考討論與生活、文化的關(guān)系。

商業(yè)性：以設(shè)計的手段，一般是自我偽托項目，滿足人們的消費需求，去為企業(yè)品牌創(chuàng)造商業(yè)價值，并以此行為反映設(shè)計的功能、智慧及價值。

學(xué)術(shù)性：這也是最難把握的了，它往往是這一學(xué)科中的理論問題，是你圍繞學(xué)科中理論問題展開的討論而通過作品發(fā)表你的觀點。

往往很多同學(xué)在做項目的時候，毫無目的，一頭霧水的不知從何開始，其實就是一個流程的問題：尋找興趣點或事件——資料搜集認知與分析——輸出調(diào)研結(jié)果——提出觀點中心思想——草稿預(yù)演——產(chǎn)出成品。

這里面設(shè)計的過程尤其重要，這也是作品集考核的重要因素之一，嚴肅講它是你作品的靈魂，成長的過程。缺少它，你的作品必然是空洞的。

在此以SVA對作品集的要求為例，總結(jié)了以下作品集的創(chuàng)作建議：

（1）作品集4-5個項目即可，其中最多包含一個完整的設(shè)計項目（海報、書籍、字體等形式），其余項目均以手繪、裝置、拼貼等形式為主表達主題與概念。

（2）SVA歷來重視學(xué)生的手繪能力，所以在兼顧其它創(chuàng)作媒介的同時，可以分配2個項目給手繪（素描、油畫、水彩、插畫等）。

（3）對于申請本科的同學(xué)來說，項目的概念不必過于深入，只要通過項目表達出自己對于項目主題的態(tài)度與觀點，需要通過一個個項目展現(xiàn)出自己能將抽象概念轉(zhuǎn)化為視覺作品的能力。

（4）每個項目之中都需要展現(xiàn)出來同學(xué)們的思維發(fā)散能力，大家可以借助Mind Map的形式打開設(shè)計思路，并將Research的過程與結(jié)果通過視覺化的形式予以展現(xiàn)。

（5）通過不同的項目展現(xiàn)出對于不同領(lǐng)域的關(guān)注，展示自己寬泛的設(shè)計視野。

（6）體現(xiàn)對設(shè)計的邏輯思考能力，每個項目大家是如何提出主題的，如何圍繞主題進行調(diào)研，如何篩選的調(diào)研信息提煉出設(shè)計的概念，并如何通過手繪等形式做草圖嘗試，進而深化項目發(fā)展至最終作品。

 院校推薦 

羅德島設(shè)計學(xué)院  

Rhode Island School of Design

羅德島設(shè)計學(xué)院（Rhode Island School of Design，縮寫：RISD）是一所位于美國羅德島州首府普羅維登斯的私立藝術(shù)學(xué)院，2015年《美國新聞與世界報道》未將其列入排名，但其在世界藝術(shù)界享有盛名，業(yè)內(nèi)在美國可與耶魯大學(xué)齊名。該學(xué)院成立于1877年，位于普羅維登斯學(xué)院山（College Hill）山腳，校區(qū)與布朗大學(xué)相連。目前平面設(shè)計和純藝專業(yè)排名全美第1。

芝加哥藝術(shù)學(xué)院  

School of the Art Institute of Chicago

芝加哥藝術(shù)學(xué)院（School of the Art Institute of Chicago, 簡稱SAIC）是美國頂尖的藝術(shù)教育機構(gòu)之一，由博物館和學(xué)校兩部分組成，于1866年建校。學(xué)校本身并沒有所謂的校園，不過因為它的地理位置剛好就在密歇根湖畔，與千禧公園（Millennium Park) 和Grant Park相鄰，因此學(xué)校環(huán)境令人感到優(yōu)雅舒適。其博物館以收藏大量印象派作品以及美國藝術(shù)品聞名于世，如莫奈、修拉、梵高、愛德華.霍普等人的作品。該學(xué)院則旨在培養(yǎng)視覺藝術(shù)人才，曾就學(xué)的有華爾特.迪士尼、喬治亞.歐姬芙等。

紐約視覺藝術(shù)學(xué)院  

School of Visual Arts

紐約視覺藝術(shù)學(xué)院（School of Visual Arts，縮寫：SVA）成立于1947年，位于美國紐約州紐約市曼哈頓，是一所盈利性的藝術(shù)設(shè)計學(xué)院，目前開設(shè)有11個本科專業(yè)和22個研究生學(xué)位項目。SVA對平面設(shè)計的定義是藝術(shù)與商業(yè)結(jié)合、形式與內(nèi)容結(jié)合、美學(xué)和功能結(jié)合的專業(yè)。這里提到了藝術(shù)、商業(yè)、形式、內(nèi)容、美學(xué)和功能。所以他們更注重的是視覺上的功底，還有把概念想法視覺化的能力。

中央圣馬丁藝術(shù)設(shè)計學(xué)院

Central Saint Martins College of Art and Design

作為UAL六所院校中最特別的一所院校，CSM總能站在行業(yè)前沿，探索平面?zhèn)鬟_設(shè)計未來發(fā)展的全新可能，其感興趣的范圍并不只局限在各種機械、攝影、數(shù)碼創(chuàng)作，甚至能追溯到到古代洞穴壁畫。純藝術(shù)的創(chuàng)作氛圍更加濃厚。

作為信息記錄、傳遞、宣傳的媒介，CSM希望通過平面設(shè)計重新定義人們看待事物和行為處事的習(xí)慣。將平面設(shè)計定義為21世紀信息傳遞的載體。通過對平面?zhèn)鬟_設(shè)計以及創(chuàng)新形式的理解，啟發(fā)關(guān)鍵思維。教學(xué)過程穿插技法學(xué)習(xí)和概念理論，讓學(xué)生無論在社會實踐還是職業(yè)發(fā)展中都做好準備。

愛丁堡藝術(shù)學(xué)院

Edinburgh College of Art

在愛丁堡大學(xué)，平面設(shè)計的范圍在一直被拓展和挑戰(zhàn)，它的創(chuàng)作過程既充滿多種創(chuàng)新可能，同時帶有強烈的目的性。ECA鼓勵學(xué)生去思考如何實現(xiàn)既定項目參數(shù)與個性表達的平衡，去超越框架束縛，不滿于當前設(shè)計模式，不斷反思，尋找設(shè)計創(chuàng)新突破和全新創(chuàng)作方案。

近些年的教學(xué)過程中，ACG也成立了自己的視覺傳達工作室。ACG視覺傳達工作室的老師們憑借其嚴謹創(chuàng)新的教學(xué)體系，不僅收獲無數(shù)同學(xué)好評，也切實的幫助了許多同學(xué)斬獲名校OFFER。