純藝探索：71年7個不同時期的畢加索畫展

發(fā)布時間：2019-07-26 藝術(shù)留學咨詢：400-612-8881

畢加索一生有近4萬幅作品。那些曾經(jīng)我們在電影、課本里看到的畫作真切的出現(xiàn)在眼前，感受作者的內(nèi)心，揣測他的生活，這難道不是一件有趣的事情嗎？

「畢加索真跡藝術(shù)展」71年，7個不同時期，800平方米展區(qū)、45件作品、89張照片，從不同維度展示畢加索，讓觀者感受和了解這位天才藝術(shù)家的一生。如果你是畢加索的狂熱粉絲，或者，對藝術(shù)創(chuàng)作充滿興趣、創(chuàng)作出現(xiàn)了靈感阻塞，看看大師的展品，跟同道中人暢談自己的觀點，都將讓你獲益匪淺，不虛此行。

Pablo Picasso

畢加索真跡展

巴勃羅·畢加索

當代西方具有創(chuàng)造性和影響深遠的藝術(shù)家

20世紀現(xiàn)代藝術(shù)的主要代表人物之一

畢加索善于運用一切材料進行藝術(shù)創(chuàng)作，是一位非常高產(chǎn)的藝術(shù)家，他的藝術(shù)作品創(chuàng)作近有4W幅。其中有1885幅油畫，1228件雕塑，2880件陶瓷作品，大約12000件繪畫，還有其它形式的藝術(shù)作品，包括光影畫。

畢加索本人，他是迄今為止唯一一個活著看見自己的作品進盧浮宮的藝術(shù)家，甚至有研究表明全世界有84%的人聽說過畢加索。畢加索不但是個藝術(shù)天才，更知道如何做個“商人”推銷自己。用今天的話來說，畢加索是一個懂得如何打造個人品牌的成功藝術(shù)家。

聚焦于畢加索自童年時期開始的創(chuàng)作及藝術(shù)家早期受到的影響，在這一階段，他創(chuàng)作了《戴帽子的男人》（1895）和《古典雕塑石膏像寫生習作》（1893-1894）等作品。

1892年，11歲的畢加索素描作品

《人面頭像·右側(cè)面》

1、藍色時期

「藍色和粉色畢加索：在最初的藝術(shù)身份」階段，藝術(shù)家放棄模仿前輩的后印象派繪畫風格，轉(zhuǎn)而塑造真正意義上最早的個人風格，并逐漸確立了最初的藝術(shù)身份

《太陽家族》

創(chuàng)作于1903年屬于畢加索藍色時期作品

2、玫瑰時期

畢加索的“玫瑰紅時期”為1904至1906年。在愛情的綻放下，“藍色時期”宣告結(jié)束。

畢加索從“后印象派”色調(diào)的中，發(fā)現(xiàn)形體上的簡潔筆法，這是“玫瑰紅時期”的典型畫法。

柔和的粉紅色開始成為主要色調(diào)。青春和愛情出現(xiàn)在畫面上。

畢加索并在“玫瑰紅時期”開始了對立體主義的探索。

《小丑頭像》

創(chuàng)作于1905 年是畢加索“玫瑰時期”作品

期間畢加索時常出入「梅德拉諾馬戲場」

繪畫對象多為馬戲團小丑或雜技演員

3、立體主義時期

他于1907年創(chuàng)作的《亞威農(nóng)少女》是第一張被認為有立體主義傾向的作品，是一幅具有里程碑意義的著名杰作。

《亞威農(nóng)少女》

不僅標志著畢加索個人藝術(shù)歷程中的重大轉(zhuǎn)折，而且也是西方現(xiàn)代藝術(shù)史上的一次革命性突破，引發(fā)了立體主義運動的誕生。

《坐在扶手椅上的男人》

創(chuàng)作于1916年屬于畢加索立體主義時期作品

運用分析立體主義風格進行創(chuàng)作

4、新古典主義時期

畢加索居于意大利，1918年他與科科洛娃結(jié)婚，婚后誕下一子。這段較安逸的生活正值畢加索創(chuàng)作生涯的新古典時期。該時期的特點是：作品顯得寧靜，帶著夢幻主義的氣氛，人物的動作趨向靜態(tài)。但其粗大的人體造型及形成的空間關(guān)系，與傳統(tǒng)古典派的比例法、印象派的自然法迥異。

《母與子》

畢加索以妻子和兒子保羅為原型

創(chuàng)作的一系列母與子的畫作之一

5、超現(xiàn)實主義時期

1922之后，畢加索步入了他生命中最神秘的“超現(xiàn)實主”探索，其創(chuàng)作特點是將生與死，夢境與現(xiàn)實統(tǒng)一起來，具有神秘、恐怖、怪誕的氣氛。

畢加索是個不斷變化藝術(shù)手法的探求者，印象派、后期印象派、野獸的藝術(shù)手法都被他汲取改選為自己的風格。

《站立的女人》

該時期的特點是

通過可識別的經(jīng)過變形的形象來營造一種幻覺畫面

6、蛻變時期

1932至1945年可稱為畢加索創(chuàng)作的蛻變時期。這一時期的藝術(shù)特點是，畫作多為立體主義、現(xiàn)實主義和超現(xiàn)實主義手法相結(jié)合的抽象畫。以劇烈變形、扭曲和夸張的筆觸以及幾何彩塊堆積抽象來表現(xiàn)痛苦、受難等感覺。

《李·米勒的畫像》

李·米勒是當代藝術(shù)史上最著名的繆斯之一

同時也是畢加索的朋友為其創(chuàng)作過多幅作品

7、田園時期

1933年至1973年，晚年的畢加索關(guān)注政治，大約也思考生死愛恨的問題，畫風在力量之中溫和了許多。

《帕洛瑪和賽璐珞魚》

畢加索的第二個孩子“帕洛瑪”出生

以孩子為原型創(chuàng)作的作品屬于成熟的田園時期

在欣賞畫作之余，展覽方還為我們展示了畢加索的生活世界。墻上的照片記錄著他生活的變化，講述著他作畫變化的過程。

這一次在展覽中，你可以近距離讀懂畢加索。現(xiàn)場可用發(fā)光筆在黑暗空間中自由繪畫，感受光繪線條的藝術(shù)感。展覽除了大量真跡作品外當然還有著大場地來擺放，在前往二樓的路上還擺放著互動裝置，在欣賞畫作的閑暇可以拍拍拍。

整個展覽以一系列豐富互動體驗強調(diào)著：讓大眾都“看得懂的畢加索”的公眾普及。讓觀展者全方位地經(jīng)歷與體驗，畢加索對于生活及藝術(shù)的探索，增強對他的藝術(shù)風格與創(chuàng)作的更深層次認識。

推薦指數(shù)：★★★★★

畢加索一生有近4萬幅作品。與其他藝術(shù)家相比，他算得上是人生贏家，精通西班牙語、法語和英語，身體健康，家境富裕，經(jīng)常旅游，時尚又高調(diào)。愛情更是畢加索一生中非常重要的一部分，為畢加索提供了源源不斷的靈感。每個時期的很多作品都與愛情和愛人相關(guān)，從畫中便能看出畢加索當時正處于什么樣的狀態(tài)。

那些曾經(jīng)我們在電影、課本里看到的畫作真切的出現(xiàn)在眼前，感受作者的內(nèi)心，揣測他的生活，這難道不是一件有趣的事情嗎？每一個展廳都安排的合理，光線都到位，一定要去感受一下。